Itzhak Perlman & John Williams - Por Una Cabeza, Carlos Gardel

Calejando os dedos

O que é calejar os dedos ?

  Trata-se de um endurecimento da carne das pontada dos dedos da mão esquerda. Com os dedos calejados é possível tocar mais tempo o instrumento, arrastar os dedos de forma rápida em cima das cordas sem sentir dor ou cortar os dedos. Processo similar acontecia com as antigas costureiras, as quais com as agulhas, furavam as pontas dos dedos. Com o tempo, pequenas agulhadas não mais         faziam furos.

               

Quanto tempo demora ?

  Os dedos demoram um pouco para calejar mesmo. Depende muito da quantidade de dias e horas que você estuda. Logo nos primeiros dias, não tem jeito, é muito desconfortável. Logo no inicio não tem como estudar muito tempo, pois a dor é grande. Quando estiver assim, não force, deixe para o dia seguinte. 

  Todos dias os dedos vão calejando mais um pouco e você vai pegando mais resistência e agilidade, afinação, sempre isso não acaba...

Nos primeiros meses, a pele vai ficando branca e quer sair. Tente não retirar essa pele quanto estiver assim. É meio feio, mas é o calejado. Logo mais ela volta ao normal, mesmo calejada. E os seus dedos ficam normais com o tempo. 

  Essa pele geralmente quer sair quando tomamos banho quente. A pele fica ainda mais branca. Procure deixa-lá cair naturalmente.

  O processo de calejar os dedos é tarefa longa e demanda paciência. Procure não utilizar nenhuma técnica maluca para calejar, tipo, ficar batendo o dedo em ponta de faca. Ou até faça isso, vai ter que ficar uns meses sem tocar.

Procure às vezes dar um descaso para o dedo, para ele dar uma respirada. Quando ver que está doendo, não force, deixe para o dia seguinte, como já dito.

Retirei as informações desse site abaixo:http://violoncelooucello.blogspot.com.br/2012/07/notas-do-violoncelo-calejando-o-dedo.html

Bjs Malu!!

Jaraguá nossa história

Que tal? Teoria Musical!

Bjs do Marcos!
 Ps. Espero que gostem!

A maior dificuldade de um músico!

eai pessoal beleza? então eu como músico, minha maior dificuldade sempre foi ler partitura, pensando nisso com o apoio de uns métodos meus fiz um PDF e mandei pro Slide Share ensinando de forma simples e descomplicada como ler partituras!
Espero que gostem, Até a próxima!

Bjs do Marcos! 

Violino Antigo Alemão Antonius Stradivárius, super raro!

"Notas do Violoncelo | Primeira Posição Natural"

Achei muito importante para mim postar esse texto pois me ajudou muito quando comecei a usa a mão esquerda!!!

Na hora de iniciar os estudos da mão esquerda, não sabemos aonde estão as notas do violoncelo. Neste artigo vou mostrar aonde estão as notas da primeira posição. Mas primeiramente, segue duas pequenas legendas muito utilizadas:

Polegar	ø
Indicador	1
Médio	2
Anular	3
Mínimo	4

Aqui são os dedos da mão esquerda. Os métodos utilizam muito dedo 1, 2, em cima das notas que devem ser tocadas. Isso ajuda muito no começo. Essa tabela é fácil de decorar.

Legenda
Dó	C
Ré	D
Mi	E
Fá	F
Sol	G
Lá	A
Si	B
Sustenido	#
Bemol	♭
Bequadro	♮

Isso é para decorar. Não temos como fugir. Trata-se de cifras. Muito utilizadas para se tocar violão. A maioria dos métodos utilizam essa linguagem que agiliza a leitura. Importante essa tabela. 
Bequadro, para quem não sabe, é voltar a nota ao seu estado anterior de uma nota sustenida (#) ou bemol (♭). Simples assim.

Deixando essa micro-teoria (é mais gosto tocar não é?!). Vamos a parte que interessa. As notas do Violoncelo, descritas na tabela abaixo:

Corda C	CordaG	Corda D	CordaA
D (1)	A (1)	E (1)	B (1)
		F (2)	C (2)
E (3)	B (3)
F (4)	C (4)	G (4)	D (4)

Essa é a primeira posição natural, ou seja, não tem nenhum acidente. Faça assim: Coloque os seus 4 no inicio do espelho, mais ou menos no término do 4 dedo, que o primeiro vai começar.

 Retirei as informações desse site abaixo:

http://violoncelooucello.blogspot.com.br/2012/07/notas-do-violoncelo-calejando-o-dedo.html

bjs!! Malú!!

Partituras Simplificadas!

Então pessoal eu disse que postaria mais partituras ai estão elas!!! Material de primeira!!!!! Passado pelo Rcancera!

Método Lamert Ribeiro

Lambert Ribeiro - Método de Violino by carlamendes

Pessoinhas esse método é o meu atual, muito bom!!! Façam!

Bjs do Marcos!

Aprendendo a tocar violoncelo ou " Cello"

O aprendizado do violoncelo não pode ser considerada uma tarefa fácil.Pois a  pessoa interessada tem que ter força e flexibilidade, força elástica (ou similar a uma mola), além de muita determinação.

Postura

A postura correta pode ser a solução para que você jamais venha a ter problemas no futuro. É um bom investimento insistir nisso no início, pois os dividendos certamente virão.

O cello é seguro entre as pernas do instrumentista, que estará sentado com a espinha ereta (ereta não significa reta!). Os joelhos manterão o instrumento firme e encaixado nas saliências internas dos mesmos. O braço do cello estará passando ao lado da orelha esquerda, com o espigão devidamente ajustado para o melhor conforto e posicionamento da mão esquerda. O arco é seguro com suavidade e firmeza pelos dedos da mão direita.

Ao posicionar a mão esquerda para a Primeira Posição o polegar repousa debaixo do braço do cello, com o dedo médio sobre as cordas e oposto ao polegar, e curvado de forma natural. Não deve haver tensão no polegar, ele apenas tocando o braço do cello ligeiramente. Dessa forma, com o deslizar desse dedo e do polegar, o cellista consegue pressionar a corda A e a nota média da corda C. Note que o polegar permanece encostado na parte de baixo do braço do cello e não flutua enquanto o instrumento é tocado.

O cotovelo esquerdo fica um pouco elevado, afastado do corpo, mas não tão elevado a ponto de parecer uma asa de avião! Isso será importante no futuro, à medida em que o instrumentista vem a desenvolver técnicas que cobrem posições mais avançadas de mão esquerda, nas quais o polegar deixa a posição citada e vai para cima do espelho, atuando como dedo que pressiona cordas; nessas posições o cotovelo se eleva. 

Técnicas de arco e espelho
As técnicas de arco e espelho devem ser aprendidas com um professor. Mencionamos aqui os principais aspectos.
Técnicas de arco (braço direito):

_Movimentos
_Produção do som e qualidade de som (Ponto de contato, Velocidade, Pressão)
_Mudança de Corda
_Dinâmicas Básicas
_Golpes de Arco Básicos: Détaché, Martelé, Portato, Spiccato, Sautillé, Ricochet, Staccato Martelé, Staccato Spiccato, Staccato Volante Arcadas (Divisões do arco e golpes de arco combinados em exercícios)

Técnicas de espelho (braço esquerdo):

_Posições do Braço
_Posições Intermediárias
_Posições do Polegar
_Extensão de Posição
_Mudança de posição
_Força e Flexibilidade dos dedos da mão esquerda, trinados
_Cordas Duplas
_Vibrato
_Prática das técnicas de espelho pelo método de J. Starker
_Exercícios específicos de acordo com os estudos e obras que estão sendo estudadas.

 As posições de mão esquerda

São 5 as posições da mão esquerda no violoncelo, a partir da pestana.

A Primeira Posição ...

A Segunda Posição ...

(em construção)

...

Na 4a. posição a mão se projeta para cima do instrumento.

Harmônicas: As harmônicas são produzidas tocando-se as cordas levemente, sem pressioná-las contra o espelho; na metade da corda se produz a oitava da corda; em um-terço se produz a quinta da corda, na mesma oitava; tocada a um-quinto o som é o da terça da corda na segunda oitava; na metade da metade o som é o da segunda oitava da corda.

Pizzicato: é produzido puxando a corda com o indicador da mão direita, enquanto o polegar se apoioa ao lado do espelho.

Ao iniciar-se no violoncelo o aluno toca na Primeira Posição ou nas posições de escalas.

Então gente eu tirei a maior parte desse texto do site que estará ai embaixo.
http://www.mlopes.eng.br/cello/aprendizado.htm

Bj! Malu!

Novo membro!

A família esta crescendo! Temos agora mais um autor, mais um violinista, esse é profissional!!!
Seja Bem Vindo Renato Ramos!!!! 

Obrigado por ter aceito o convite! 

Marcos! 

Olha o material!!!!

Pois Bem pessoal, vocês sabem que nós , Malu e eu, estudamos música em uma orquestra e um dos nossos colegas o Sr. Renato Ramos me passou uma serie de partituras fáceis e muito boas de tocar, fiquei muito agradecido e resolvi mostra pra vocês! Vamos estudar????

Valeu Renato! Muito Obrigado!

Bjs do Marcos!

Estudantes da rede municipal têm aulas de violino em Riacho das Almas

Alunos da rede municipal de Riacho das Almas têm aula de violino
A rede municipal de ensino em Riacho das Almas, Agreste de Pernambuco, segue o exemplo de outros municípios. Foram adquiridos 26 violinos e iniciadas aulas de música para estudantes das escolas da cidade.

O projeto foi uma promessa lançada pelo prefeito Mário Mota durante apresentação da Orquestra dos Meninos do Monte Bom Jesus nas comemorações do Dia Internacional da Mulher. Na ocasião, a orquestra comandada pelo Maestro Bitonho encantou os espectadores que acompanhavam o evento. Entusiasmado, Mota firmou parceria com o músico e implantou o projeto em Riacho das Almas.

Estão tendo as aulas, ao todo, 26 estudantes do Centro Municipal de Educação Mãe Rainha e da Escola Mário da Mota Limeira. Para participar do projeto, os alunos entre 10 e 15 anos que demonstraram interesse passaram por uma seleção, e os que apresentaram maior aptidão para a música durante os testes foram escolhidos. A meta é formar uma orquestra de violinos em Riacho das Almas. As aulas serão ministradas no auditório da Escola Mário da Mota Limeira a partir das 14h30, duas vezes por semana.


"Sabe quando eu digo que a música é totalmente educadora? pois é tenho plena certeza de que as tentações do mundo não serão capazes de forma alguma de atingir ou abalar esses jovens, temos que parabenizar e dar os devidos reconhecimentos a pessoas como essas, que formam verdadeiros seres humanos, música o remédio da alma!" Marcos Vinícius!




Fonte:http://ne10.uol.com.br

Violino do Titanic é autenticado 101 anos após o naufrágio

Instrumento foi encontrado em um sótão na Inglaterra. Foram necessários sete anos para certificar a origem dele.

Violino de maestro do Titanic é encontrado 101 anos após o naufrágio (Foto: Henry Aldridge/AP)

O violino do maestro da orquestra do Titanic foi encontrado em um sótão na Inglaterra e autentificado 101 anos após o naufrágio do navio, informou uma casa de leilões britânica.
Foram necessários sete anos para certificar a origem do instrumento, que milagrosamente sobreviveu ao naufrágio, explicou Andrew Aldridge, da casa Henry Aldridge & Son localizada no sudoeste da Inglaterra.
O violino, feito de em pau rosa, pertenceu a Wallace Hartley, chefe da pequena orquestra do Titanic, que ficou conhecida por ter tocado até que o navio desaparecesse no Atlântico em abril de 1912.
O cadáver de Wallace Hartley passou dez dias na água. "O violino foi encontrado em uma mala de couro, que estava presa a seu corpo", contou à AFP Andrew Aldridge.
Pouco tempo depois da tragédia, a mãe de Wallace Hartley disse à imprensa: "Eu sabia que ele morreria com seu violino. Ele era apaixonadamente ligado a este instrumento".
O violino, presente de sua noiva Maria Robinson, tinha uma pequena placa em prata escrita 'Para Wallys, por ocasião de nosso noivado. Maria', um elemento que permitiu autenticá-lo.

Mensagen inscrita no violino indica que o instrumento era um presente de noivado (foto:AFP )

Os peritos que examinaram o instrumento também concluíram que "os sedimentos e a ferrugem encontrados no violino eram compatíveis com uma imersão na água do mar", segundo Andrew Aldridge.
Após o resgate do instrumento, as autoridades canadenses o enviaram a Maria Robinson.
E em sua morte, em 1939, foi confiado ao Exército da Salvação. Em uma carta escrita no início dos anos 1940, uma professora de música da organização escreveu: "É quase impossível tocar (com o violino), provavelmente por causa de sua vida movimentada". O instrumento foi então dado a uma família que o guardou em seu sótão.
"É uma incrível história humana", comentou Andrew Aldridge. "Wallace Hartley é uma das personalidades mais importantes da história do Titanic, principalmente devido a sua coragem", acrescentou, considerando que "este violino é a lembrança mais importante do Titanic".
O instrumento é avaliado em pelo menos 100 mil euros. Ficará exposto a partir da Páscoa na prefeitura de Belfast, cidade onde o Titanic foi construído. Está fora de questão colocá-lo em leilão por enquanto, segundo Andrew Aldridge, que está negociando com museus.
O Titanic naufragou nas águas geladas do Atlântico Norte durante sua viagem inaugural na madrugada do dia 14 para o 15 de abril 1912 após colidir com um iceberg. Entre as cerca de 2.200 pessoas a bordo, 1.500 morreram, entre elas os oito membros da orquestra.

Bjs do Marcos!

Fonte:http://g1.globo.com

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Violino a laser dispensa o violino

O violino é substituído por um feixe de laser que reflete no arco e é coletado por sensores ópticos. [Imagem: Dylan Menzies]

Os músicos costumam dizer que o arco é tão importante quanto o violino. Dylan Menzies foi mais longe, e garante que apenas o arco é importante. O pesquisador da Universidade Montfort, no Reino Unido, inventou um arco que dispensa totalmente o violino. Ou melhor, ele criou um "violino óptico", um autêntico Stradivarius da era tecnológica, formado por um feixe de laser.
Sensores ópticos rastreiam o movimento de um arco real de violino conforme ele é iluminado pelo laser quando passa por uma ranhura em uma base metálica.
As fotocélulas detectam o ângulo e a velocidade do arco e passam a informação para um computador, onde um software constrói a música digitalmente.
Segundo Menzies, que agora pretende comercializar sua invenção, o violino óptico é mais fácil de tocar do que um violino comum porque dispensa justamente a parte mais difícil dessa mestria: a pressão do arco sobre as cordas do violino.
Também é fácil gerar efeitos sonoros, como o vibrato, algo muito difícil para os iniciantes, mas que pode ser feito apenas inclinando levemente o arco sobre o violino a laser.

Bjs do Marcos!


Fonte: www.inovacaotecnologica.com.br

As partes do violoncelo

Um violoncelo é composto de aproximadamente 70 partes. A qualidade da madeira é extremamente importante, pois dela resultará num instrumento de qualidade e som superiores. A seleção da madeira é feita dando-se preferência àquela que tiver um desenho de anéis de crescimento estreito e regular. A espessura ideal da madeira (tampo e fundo) deve ser a menor possível, desde que não haja perda de resistência.

Tampo- O tampo superior é esculpido, resultando em um formato arqueado, quase sempre feito em duas partes coladas, de madeira macia e leve como pinho escocês, abeto norueguês, araucária, com espessura média de 4,5 mm. dependendo da densidade e do peso da madeira escolhida.
Fundo- O fundo (costas) do violoncelo é feito de madeira mais dura. O fundo pode ser desenhado ou totalmente liso; é feito em uma só peça ou, mais freqüentemente, de duas partes iguais, coladas. Assim como o tampo, ele é abaulado e sua espessura varia, sendo mais espesso ao centro. Quanto mais grossa a madeira, mais agudo o som produzido. É importante que o tampo e o fundo produzam sons com intervalo de pelo menos meio tom, de forma a assegurar um equilíbrio na resposta harmônica do instrumento.O fundo do cello age mais como refletor do som, ao contrário do tampo, onde se iniciam as vibrações da caixa acústica. Se a cunha retirada da tora não possuir largura suficiente para um fundo inteiro o lutaio pode optar por fazê-lo em duas partes. Cola-se as duas partes da cunha pela área mais grossa e portanto com os anéis de crescimento da árvore mais externos e novos.
 Os "Efes" - Os recortes em forma de f são cortados depois de cuidadoso estudo para encontrar a posição ideal, sendo simétricos em relação à linha média que divide o tampo em duas partes iguais. Os pequenos entalhes encontrados ao lado dos efes foram feitos para mostrar a posição do cavalete em cima do tampo.
 O Filete geralmente consiste de três lâminas finas de madeira encrostadas, bem próximas das bordas, tanto no fundo quanto no tampo, que enfatizam a beleza do formato do violoncelo, servindo também como proteção contra qualquer dano feito às bordas do instrumento. Normalmente as duas lâminas externas são feitas de madeira tingida, e a central em madeira clara.
 As Faixas (laterais) são feitas em seis partes, com espessura aproximada de 2 mm, e cortadas da mesma madeira usada para o fundo. Isso faz com que os desenhos sejam semelhantes e que, talvez mais importantemente, as faixas e o fundo apresentam o mesmo índice de dilatação e contração, evitando assim rachaduras. Depois de cortadas, as faixas são moldadas sobre ferro quente para se obter a curvatura desejada, processo esse que exige grande cuidado para que a madeira não queime, nem seja danificada.
 O Interior do Violoncelo contém muitas partes que não são visíveis e são extremamente importantes. As contrafaixas são formadas por 12 partes de pequenas tiras feitas de madeiras leves, como às do tampo, coladas nas beiradas das faixas para que, quando elas forem coladas ao tampo e ao fundo, haja uma área maior de contato. Ao mesmo tempo, seis blocos da mesma madeira são colocados, um em cada canto do instrumento, com as contrafaixas incrustadas para evitar deslocamento, um na parte superior, onde é encaixado e colado o braço do instrumento, e o último na parte inferior, com um orifício perfurado onde se encaixará o espigão.
  A Barra Harmônica é colada no interior do tampo, passando debaixo do pé esquerdo do cavalete, do lado das cordas mais graves, e seu comprimento é de cerca de 6/8 do comprimento do tampo. Sua espessura média é de 12 mm. e sua altura no centro é de aprox. 25 mm. e 5 mm. nas extremidades. Estruturalmente, serve para reforçar o tampo devido à enorme pressão sofrida pelo instrumento na área ocupada pelo cavalete e por isso é mais alta nessa região.                                                                                                  
 A Alma é uma peça de madeira cilíndrica que se encaixa (sem ser colada) entre o tampo e o fundo, cortada de modo a combinar exatamente com as suas superfícies internas, não devendo ser muito comprida, forçando o tampo, nem muito curta, caindo quando as cordas estiverem soltas. Os veios da alma devem ser perpendiculares aos do tampo para evitar danos ao mesmo. Sua grossura é normalmente de 10 a 12 mm., e deve permitir que passe através do efe direito, pois ela é apenas colocada (um pouco abaixo do pé direito do cavalete, eqüidistante da barra harmônica) depois do instrumento pronto, com o uso de uma ferramenta especial.                                                                                                                                                     A barra harmônica e a alma são feitas de abeto ou pinho (a mesma madeira do tampo) e têm dupla função - acústica e estrutural.

O Braço, assim como a voluta, são esculpidos de madeira maciça do mesmo tipo à do fundo e faixas, tendo aprox. 2/3 do comprimento do tampo, com a distância aproximada de 28,5 cm. da pestana até o corpo do violoncelo.

A Voluta abriga a caixa de cravelhas e termina esteticamente o violoncelo. É a assinatura do lutaio, pois seu entalhe é sempre muito pessoal. A caixa de cravelhas contém as 4 cravelhas onde serão presas as cordas. Entre o braço e o entalhe são perfurados, lateralmente, 4 orifícios e depois o lutaio escavará um vão, em sentido vertical, então formando a caixa.

 O acabamento é em Verniz, que é feito em vários matizes de marrom, vermelho, laranja ou amarelo e que tanto pode ser à base de óleo (como usavam os antigos lutaios italianos), quanto à base de álcool (mais comum atualmente, por ter a propriedade de secar em menos tempo). No entanto, este último é mais quebradiço e menos flexível que o primeiro. 0 verniz italiano dos séculos XVII e XVIII sempre foi louvado, principalmente por sua beleza, transparência e brilho, aliados à maravilhosa profundidade da cor. A aplicação do verniz é precedida do lixamento da madeira com pedra-pomes e a aplicação de uma base feita de uma substância que teve sucesso na preservação de grandes instrumentos, mesmo quando o verniz já havia desaparecido. Esse processo resulta num acabamento forte e flexível, que protege o instrumento por muitos e muitos anos, além de permitir que vibre livremente, o que é de suma importância. Ainda hoje o procedimento é praticamente igual, mesmo quando o lutaio prefere usar um verniz à base de álcool. Um bom verniz não melhora um mau instrumento mas, certamente, um mau verniz pode arruinar um bom violoncelo.

As cravelhas são encaixadas cuidadosamente nos quatro orifícios anteriormente perfurados na voluta (caixa de cravelhas) e servem para prender as cordas e afiná-las. O espelho é colado no braço do violoncelo e sobre sua superfície o instrumentista pressionará as cordas. Ele geralmente tem 60,5 cm. de comprimento e tem um perfil curvo para que as cordas possam ser tocadas individualmente. O estandarte tem a finalidade de servir de suporte às cordas. É preso por uma peça resistente de tripa ou plástico, passando por cima da pestana (que a mantém isolada do tampo), e dá a volta em torno da base do espigão.

Dependendo do tipo de corda, usam-se até quatro afinadores finos, feitos de metal, que são colocados no estandarte e, nesse caso, seguram as extremidades das cordas. O estandarte pode ser trocado por outro de metal, plástico ou ainda de madeira, que já contenha os afinadores embutidos. Também são usados eliminadores de tons-uivados, que são colocados na corda, entre o estandarte e a fixação.

As cravelhas, o espelho, as duas pestanas e o estandarte geralmente são feitos de madeira muito dura e densa; o ébano é a madeira mais usada. Entretanto, as cravelhas e o estandarte podem ser feitos, entre outras, de pau-rosa, jacarandá-da-Bahia ou buxo, madeiras de coloração avermelhada ou amarelada.

O cavalete é feito de bordo e seus dois pés são apoiados na parte central do tampo, entre os effes. Sua curvatura, na parte superior, acompanha a do espelho e permite que cada corda possa ser tocada separadamente, ou duas a duas. Antigamente sua curvatura era menor, sempre acompanhando a do espelho e se podia tocar até três cordas de uma só vez. O cavalete é seguro apenas pela pressão exercida pelas cordas e tem a finalidade de transmitir as vibrações das cordas ao tampo.

As cordas são em número de 4 e têm o comprimento de aprox. 69 cm. da pestana até o cavalete. Antigamente elas eram feitas apenas de tripa, mas esse hábito mudou com a era tecnológica, e também por causa das mudanças de afinação desde então. Atualmente a afinação é mais alta do que na época de Haydn, quando o lá1 tinha 422 Hertz, com o lá1 atualmente variando de 440 a 444 Hertz (ciclos por segundo) em algumas orquestras. Em nossos dias, encontramos, entre outras, cordas feitas de tripa, perlon ou metal, enroladas em alumínio, aço, prata, etc. Se forem escolhidas cordas com o interior de tripa ou perlon (para as cordas mais graves), não há necessidade de afinadores, porém, se forem usadas cordas de metal, eles se fazem indispensáveis para facilitar a afinação. A maioria dos violoncelistas atuais dão preferência a estas últimas, pois seguram melhor a afinação e têm sonoridade mais potente.

O espigão - Inicialmente o corpo do violoncelo era apoiado no chão e posteriormente era tocado como a viola da gamba, isto é, seguro pelos joelhos do artista que o apoiava nas panturrilhas. Os primeiros espigões surgiram no século XIX e eram feitos de madeira, sempre destacáveis; atualmente são de metal (destacáveis ou entrando no corpo do violoncelo), podendo ser retos (com o comprimento de até 50 cm.) ou com angulação. O espigão proporciona maior conforto ao artista, apoiando o violoncelo no chão.

Então gente eu retirei essa informações que eu acho muito importante desses dois sites que estarão ai embaixo!

 http://cellosertao.blogspot.com.br/2011/08/as-partes-do-violoncelo.html;

http://www.mlopes.eng.br/cello/partes.htm

bj! da Malu!